開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇描寫蓮花的古詩詞，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

第1篇

關鍵詞：古詩詞 鑒賞 內容情感 意象

古詩詞是中華文化之瑰寶，幾千年來我國詩人輩出，佳作如林。這些古代詩詞，或寫景或敘事，或豪放或委婉，以簡潔明了的詞語表現豐富多彩、深邃的意境，讓讀者產生無限空間的遐想，給人以美的享受。因此近幾年的古詩詞鑒賞題在高考中幾乎從未缺席。

《考試大綱》對詩歌鑒賞提出的是兩方面的要求：一是“鑒賞文學作品的形象、語言、表達技巧”；二是“評價文學作品的思想內容和作者的觀點態度”。下面具體談談從意象入手鑒賞古詩詞的內容和情感。

意象通常是指自然意象，即取自大自然的借以寄托情思的物象，也可以是人文意象。“意象”一詞是中國古代文論中的一個重要概念。古人以為意是內在的抽象的心意，象是外在的具體的物象；意源于內心并借助于象來表達，象其實是意的寄托物。中國傳統詩論實指寓情于景、以景托情、情景交融的藝術處理技巧。詩歌創作過程是一個觀察、感受、醞釀、表達的過程，是對生活的再現過程。作者對外界的事物心有所感，便將之寄托給一個所選定的具象，使之融入作者自己的某種感彩，并制造出一個特定的藝術天地，使讀者在閱讀詩歌時能根據這個藝術天地在內心進行二次創作，在還原詩人所見所感的基礎上滲透自己的感彩。

意象在詩中的作用主要有以下幾點：作用之一，是將抽象的主觀情思寄托于具體的客觀物象，使之成為可感可觸的的藝術形象，使情思得到鮮明生動的表達；作用之二，是借助各自的獨創性的意象，使相同或相似的情思得到獨特的藝術表現；作用之三，是“言不盡意，立象盡之”，使難抒之情、難言之理，由意象代抒代言，產生邏輯語言所無法達成的“言有盡而意無窮”的藝術效果；作用之四，是如《毛詩正義》所說，是“見今之失，不敢斥言，取比類以言之。”“取比類”就是取意象。在一個沒有言論自由的時代，詩人想要傾訴對社會陰暗面的一腔義憤，又不致于以言獲罪被割斷喉管，一個可能的選擇，就是借助意象，藏匿鋒芒，作委婉的表達；作用之五，是與現實社會政治保持一定距離，從而避免因為當時對某一社會理想、社會力量、社會人物的判斷上的天真，缺乏遠見，后來在該理想幻滅，該力量、該人物走向反面時，使作者尷尬，使作品成為殉葬品。需要強調的是，意象入詩也不是萬能的。人的豐富深邃微妙的精神世界，與客觀物質世界不可能一一對應，人的情思不可能隨時都找得到恰當的意象來表現。有時，意象表現也可能還沒有“快人快語”的直抒胸臆來得痛快。因而，片段的甚至通篇的直言其意，包括直述其懷，直發其論，直贊其美，就成為必要。

意象是構成詩歌意境的一些具體的、細小的單位。明朝詩評家胡應麟曾說過：“古詩之妙，專求意象。”對古詩詞中的意象進行深入剖析，可以幫助我們把握詩歌的思想內容和作者的觀點態度。下面就結合一些詩詞來分析幾個古詩詞中常見意象。

月亮：在我國古代詩歌中，用月亮烘托情思是常用的筆法。一般說來，古詩中的月亮是思鄉的代名詞。如杜甫《月夜憶舍弟》：“露從今夜白，月是故鄉明。”露總是白的，但今夜更白，因為感受在今夜；月無處不明，但故鄉更明，因為憶弟思家。詩人以幻作真，為的是突出對故鄉的思念，把握了月，也就把握了作者的情感。

：雖不能與國色天香的牡丹相媲美，也不能與身價百倍的蘭花并論，但作為傲霜之花，它一直得到文人墨客的親睞，有人稱贊它堅強的品格，有人欣賞它清高的氣質。如唐人元稹《》：“秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。”表達了詩人對堅貞、高潔品格的追求。

梅花：梅花在嚴寒中最先開放，然后引出爛漫百花散出的芳香，因此梅花與一樣，受到了詩人的敬仰與贊頌。王安石《梅花》：“遙知不是雪，為有暗香來。”詩句既寫出了梅花的因風布遠，又含蓄地表現了梅花的純凈潔白，收到了香色俱佳的藝術效果。

松：松樹是傲霜斗雪的典范，自然是眾人謳歌的對象。三國人劉楨《贈從弟》：“豈不罹凝寒，松柏有本性。”詩人以此句勉勵堂弟要像送松柏那樣堅貞，在任何情況下保持高潔的品質。

蓮：由于“蓮”與“憐”音同，所以古詩中有不少寫蓮的詩句，借以表達愛情。如南朝樂府《西洲曲》：“采蓮南塘秋，蓮花過人頭；低頭弄蓮子，蓮子青如水。”“蓮子”即“憐子”，“青”即“清”。這里是實寫也是虛寫，語意雙關，采用諧音雙關的修辭，表達了一個女子對所愛的男子的深長思念和愛情的純潔。

梧桐：梧桐則是凄涼悲傷的象征。如元人徐再思《雙調水仙子?夜雨》：“一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更后。”以梧桐葉落和雨打芭蕉寫盡愁思。其他如“一葉葉，一聲聲，空階滴到明”（唐人溫庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴”（李清照《聲聲慢》）等。

杜鵑鳥：古代神話中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫讓位給他的臣子，自己隱居山林，死后靈魂化為杜鵑。于是古詩中的杜鵑也就成為凄涼、哀傷的象征了。李白《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》：“楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”子規鳥即杜鵑鳥。起句寫即目之景，在蕭瑟悲涼的自然景物中寄寓離別感傷之情。三、四句以寄情明月的豐富想象，表達對友人的無限懷念與深切同情。

鷓鴣鳥：鷓鴣的形象在古詩詞里也有特定的內蘊。鷓鴣的鳴聲讓人聽起來像“行不得也哥哥”，極容易勾起旅途艱險的聯想和滿腔的離愁別緒。如“落照蒼茫秋草明，鷓鴣啼處遠人行”（唐人李群玉《九子坡聞鷓鴣》）、“江晚正愁余，山深聞鷓鴣”（辛棄疾《菩薩蠻?書江西造口壁》）等，詩中的鷓鴣都不是純客觀意義上的一種鳥。

寒蟬：秋后的蟬是活不了多久的，一番秋雨之后，蟬兒便剩下幾聲若斷若續的哀鳴了，命折旦夕。因此，寒蟬就成為悲涼的同義詞。如宋人柳永《雨霖鈴》開篇是：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初息。”還未直接描寫別離，“凄凄慘慘戚戚”之感已充塞讀者心中，釀造了一種足以觸動離愁別緒的氣氛。

鴻雁：鴻雁是大型候鳥，每年秋季南遷，常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感。如隋人薛道衡《人日思歸》：“人歸落雁后，思發在花前。”早在花開之前，就起了歸家的念頭；但等到雁已北歸，人還沒有歸家。詩人在北朝做官時，出使南朝陳，寫下這思歸的詩句，含蓄而又婉轉。

第2篇

所以，對詩歌的閱讀鑒賞，必須以解讀詩歌意象為突破口，以熟知詩歌意象為突破點。下面我們來歸納一些常見的意象，它們往往能表達相近的情感。

樹木類

柳樹

以折柳表惜別。

《送別：》詩：“楊柳青青著地垂，楊花漫漫攪天飛。柳條折盡花飛盡，借問行人歸不歸?”由：廠“柳”“留”諧音，古人在送別之時，往往折柳相送，以表達依依惜別的深情，這一習俗始于漢而盛于唐。漢代還有《折楊柳》的曲子，以音樂的形式表達惜別之情。

松柏

堅挺、傲岸、堅強、有生命力是松柏的特點。松樹是傲霜斗雪的典范，自然是眾人謳歌的對象。

《論語?子罕》中說：“歲寒，然后知松柏后凋也。”后世詩歌常用松柏象征孤直耐寒的品格。劉禹錫：“后來富貴已凋落，歲寒松柏猶依然。”李山浦：“孤標百尺雪中現，長嘯一聲風里聞。桃李謗她真是佞，藤蘿攀爾亦非群。”李白《贈書侍御黃裳》：“愿君學長松，慎勿作桃李。”韋黃裳一向諂媚權貴，李白寫詩規勸他，希望他做一個正直的人。三國人劉楨《噌從弟》：“豈不罹凝寒，松柏有本性。”詩人以此句勉勵堂弟要像送松柏那樣堅貞，在任何情況下保持高潔的品質。

芭蕉

常常與孤獨憂愁特別是離情別緒相聯系。

南方有絲竹樂《雨打芭蕉》，曲調有凄涼之音。孿清照曾寫過：“窗前誰種芭蕉樹，陰滿中庭。陰滿中庭，葉葉心心舒卷有舍情。”通過芭蕉把傷心、愁悶的感情一古腦兒傾吐出來。葛勝沖《點降唇》：“悶愁幾許，夢逐芭蕉雨。”雨打芭蕉本來就夠凄愴的，夢魂逐著芭蕉葉上的雨聲追尋，更令人覺得凄側。

芳草

在中國古典詩歌中多比喻離愁別恨。

《楚辭?招隱士》：“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而親人未歸，不免讓人登樓佇望。樂府《相和歌辭?飲馬長城窟行》：“青青河邊草，綿綿思遠道。”以“青青河邊草”起興，表達對遠方親人的思念。白居易《賦得古原草送別》：“野火燒不盡，春風吹又生。”以遠接天涯、綿綿不盡、無處不生的春草，來比喻離別的愁緒。

梧桐

象征凄涼、愁苦、悲傷的情感。

白居易《長恨歌》：“春風桃李花開日，秋葉梧桐葉落時。”秋時冰冷的雨打在梧桐葉上，好不令人凄苦。李煜《相見歡》：“寂寞梧桐，深院鎖清秋。”溫庭筠《更漏子》“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦，一葉子一聲聲，空階滴到明。”李清照《聲聲慢》梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。”可見秋雨打梧桐，別有一分秋滋味。

花草類

梅

象征著堅強和面對逆境的不屈不撓。

梅花在嚴寒中最先開放，然后引出爛漫百花，因此梅花與一樣，受到了詩人的敬仰與贊頌。“以花貴，自戰國始”，到梁、陳時期，出現了大量的詠梅詩。這一時期的梅花詩大都是對花本身的描寫或用于贈別，尚無明顯的象征寄托。到了唐宋時期，梅花已成為一種高潔人格的象征。張耒：“何以伴高潔，清曉頌《黃庭》。”張澤民：“一白雪相似，獨清春不知。”蘇軾：“詩老不知梅格在，更看綠葉與青枝。”陸游：“零落成泥碾作塵，只有香如故。”他們都在對梅花的描寫中寄托了一種高潔的品格。

菊

表示隱逸、高潔、脫俗。

雖不能與國色天香的牡丹相媲美，也不能與身價百倍于它的蘭花并論，但作為傲霜之花，一直得到文人墨客的青睞，有人稱贊它堅強的品格，有人欣賞它清高的氣質。

屈原《離騷》：“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英。”詩人以飲露餐花象征自己品行的高尚和純潔。唐人元稹《》：“秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。”表達了詩人對堅貞、高潔品格的追求。宋人鄭思肖《寒菊》：“寧可枝頭抱香死，何曾吹落中。”宋人范成大《重陽后二首《寂寞東籬濕露華，依前金靨照泥沙。”借來寄寓詩人的精神品質，這里的無疑成為詩人一種人格的寫照。

蓮

由于“蓮”與“憐”音同，所以古詩中有不少寫蓮的詩句，借以表達愛情。

南朝樂府《西州曲》：“采蓮南塘秋，蓮花過人頭；低頭弄蓮子，蓮子青如水。”“蓮子”即“憐子”，“青”即“情”。這里采用諧音雙關的修辭，表達了一個女子對所愛的男子的深長思念和愛情的純潔。

紅豆

常用以象征愛情或相思之情。

紅豆即相思豆，借指男女的愛情信物，《南州記》中稱其為海紅豆，史載：“出南海人家園圃中”。《本草》稱其為“相思子”。王維《相思》詩：“紅豆生南國，春來發幾枝?愿君多采擷，此物最相思。”詩人借生于南國的紅豆，抒發了對友人的眷念之情。

丁香

指愁思或情結。

唐人牛嶠《感恩多》：“自從南浦別，愁見丁香結。

動物類

蟬

蟬比喻人品行的高潔。

古人以為蟬餐風飲露，是高潔的象征，所以常以蟬的高潔表現自己品行的高潔。駱賓王《在獄詠蟬》：“無人信高潔。”李商隱《蟬》：“本以高難飽”“我亦舉家清”。虞世南《蟬》：“居高聲自遠，非是藉秋風。”他們都是用蟬喻指高潔的人品。

秋后的蟬是活不了多久的，一番秋雨之后，蟬兒便剩下幾聲若斷若續的哀鳴，命在旦夕。因此，“寒蟬”就成為悲涼的同義詞。唐人駱賓王《詠蟬》起首兩句：“西陸蟬聲唱，南冠客思深。”以寒蟬高唱，渲染自己在獄中深深懷想家園之情。宋人柳永《雨霖鈴》開篇：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初息。”還未直接描寫別離，“凄凄慘慘戚戚”之感已充滿讀者心中。

杜鵑

常與悲苦之事聯系在一起。

杜鵑俗稱布谷，又名子規、杜宇、子鵑。春夏季節，杜鵑徹夜不停啼鳴，啼聲清脆而短促，喚起人們多種情思。如果仔細端詳，杜鵑口腔上皮和舌部都為紅色，古人誤以為它蹄得滿嘴流血。湊巧杜鵑高歌之時，正是杜鵑花盛開之際，人們見杜鵑花那么鮮幻，便把這種顏色說成是杜鵑啼的血。

李白詩云：“楊花飄落子規啼，聞道龍標過五溪。”又如《蜀道難》：“又聞子規啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“杜鵑啼血猿哀鳴。”秦觀《踏莎行》：“可堪孤館閉

春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”文天祥《金陵驛二首》：“從今別江南路，化作啼鵑帶血歸。”杜鵑的啼叫又好像是說“不如歸去，不如歸去”，這種聲音很容易觸動人們的鄉愁鄉思，宋代范仲淹詩云：“夜人翠煙啼，晝尋芳樹飛。春山無限好，猶道不如歸。”

鴻雁

表示孤獨和思念之情，也有音信和消息之意。

鴻雁，即書信，表示對親人的思念。《漢書?蘇武傳》載：匈奴單于欺騙漢使，稱蘇武已死，而漢使者故意說天子打獵時射下一只北方飛來的鴻燕，腳上拴著帛書，是蘇武寫的。單于只好放了蘇武。后來就用“鴻燕”“雁書”“雁足”“魚雁”等指書信、訊息。如晏殊《清平樂》：“紅箋小字，說盡平生意。鴻雁在云魚在水，惆悵此情難寄。”李清照詞云：“雁字回時，月滿西樓。”(《一剪梅》)另一首詞云：“好把音書憑過雁，東萊不似蓬萊遠。”(《蝶戀花》)大雁在這里是傳書的信使。

鴻雁也是大型候鳥，每年秋季南遷，常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感之情。如隋人薛道衡《人日思歸》：“人歸落雁后，思發在花前。”早在花開之前，就起了歸家的念頭；但等到雁已歸北，人還沒有歸家。詩人在北朝做官，出使南朝陳時，寫下這思歸的詩句，含蓄而又婉轉。

燕子

燕屬候鳥，隨季節變化而遷徙，喜歡成雙成對，寄居在人家屋內或屋檐下，因此為古人所青睞，經常出現在古詩詞中。或惜春傷秋，或渲染離愁，或寄托相思，或感傷時事，意象之盛、表情之豐，非其它物類所能及。