開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇動畫對文化的解讀與詮釋，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

2008年《功夫熊貓》自美國夢工廠問世，該作品在全球獲得了將近6億美元的收益，我們不難發現在該動畫中運用了大量的中國文化元素，比如說八卦圖、書法、鞭炮、廟宇、中國功夫、笛子等等。這些豐富的中國文化融合典型的夸張搞笑表現，使得該片受到全球觀眾的一致好評。早前依據漢代樂府詩改編的動畫作品《花木蘭》也是充分運用我國傳統文化也取得了成功，但是我國國內動畫卻沒有很大的進步，這值得我們反思。我國傳統文化悠久，題材豐富，如果只是將民間美術題材以及文化樣式在動畫上直接運用，想找到動畫設計和傳統文化的融合點是不容易的。

一、對文化外在的解讀和詮釋

（一）動畫對傳統文化顏色的解讀和詮釋

動畫對傳統文化中色彩的解讀和詮釋，我國早期的一些動畫作品中有較多體現，比如說《狐貍打獵人》以及《豬八戒吃西瓜》，在這兩部作品中，充分地運用了傳統文化色彩中紅綠搭配以及紫黃搭配，這樣的搭配方式是我國傳統文化年畫的配色方式。在我國早期動畫作品《驕傲的將軍》里師爺青色常服的顏色是我國傳統戲曲中戲服的典型色彩運用。在《牧童》和《山水情》里的水墨繪畫都將我國國畫中虛實濃淡、山水結構文化全面地體現出來。

（二）動畫對文化表現形式的解讀和詮釋

動畫作品能夠將民族元素凸顯出來，作為一種藝術形式和符號詮釋和解讀傳文化。在動畫作品《抬驢》和《老鼠嫁女》中，其設定的角色都對我國傳統剪紙藝術進行融合，這是傳統文化中皮影藝術的表現形式，將我國獨有的視覺文化元素詮釋給觀眾，這種獨特且富有民間藝術的藝術表現形式，使得作品風格凸出且更加形象生動。《驕傲的將軍》里詮釋地是我國戲曲文化表現形式，尤其是將軍的臉譜造型，在人物行走狀態和個別動作中也能發現京劇的一些元素。在我國早期的動畫作品《張飛審瓜》里，傳統文化皮影戲全面地應用于動畫的背影中，音樂以及人物對白基本都是用京劇唱腔進行。動畫對傳統文化表現形式的詮釋和解讀，讓文化傳承和動畫融合起來，這是動畫藝術未來發展的可行之路。

（三）動畫對文化形象的解讀和詮釋

我國動畫作品中對傳統文化中的剪紙、皮影、刺繡、雕刻等形象造型元素借鑒較多，這些元素具備文化的傳承性和包容性，是精神文化和文職文化的結合。我國早期動畫作品《大鬧天宮》中的一些人們形象就講戲曲中人物、敦煌壁畫人物以及剪紙中門神形象解讀和詮釋出來，作品在人物設計、作品背景以及美術風格中都體現了戲曲藝術和我國古典建筑風格元素。動畫對于文化的解讀和詮釋，并非只是從概念上獲取營養，更多的是要探索傳統文化的根本和內涵，運用動畫制作技術將傳統藝術形象進行重新解讀和構造。中國的哪吒、孫悟空，日本的龍貓、機器貓，美國的唐老鴨、米老鼠這些形象都是在深刻地了解文化內涵之后，創造出的形象。如果動畫制作者單純地照搬傳統文化中剪紙、水墨畫、皮影中的形象，就無法凸顯動畫自身的藝術性，只是在傳統藝術中兜圈子。

二、對文化內在的解讀和詮釋

（一）動畫對文化題材方面的解讀和詮釋

通常情況下，動畫作品制作前期，在選取內容時要盡量將傳統文化的廣度和深度凸顯出來，將中國傳統文化的“觀念體系”詮釋和解讀出來。實際上動畫中一個不可或缺的部分就是“觀念體系”，動畫將文化中的抽象精神淋漓盡致地體現出來。我國很多動畫作品的題材都是選取寓言故事、民間繪本以及傳說故事，《花木蘭》這部由美國推出的動作作品就是改編于中國樂府詩，一經推出就受到觀眾好評。由我國筆記小說和傳統神話故事改編的動畫更是數不勝數，這些作品都是動作階段和詮釋傳統文化的有效體現。《鐵扇公主》動畫作品就來自于我國傳統神話故事《西游記》。由民間故事鯉魚化龍改編的《鯉魚跳龍門》，還有《哪吒鬧海》等等。選自傳統神話故事的《女媧補天》在198年在法國圣羅馬國際兒童電影節還獲得了特別將，動畫作品中的人物形象實際上也是我國文化中母系氏族崇拜的一個體現。

（二）動畫對文化內涵方面的解讀和詮釋

優秀的動畫作品能夠抓住文化的人文精神和內涵，引起觀眾的共鳴。日本動畫中《浪客劍心》人物形象在這一點上就做的非常成功，作品以日本維新政府歷史為背景，向觀眾呈現出當時的歷史情節和人物狀態，同時還向觀眾展示出歷史中的一些特殊服飾和武器。這讓觀眾更加深入地了解日本歷史。《千與千尋》動畫中呈現出日本古典建筑，讓觀眾潛移默化地對日本的建筑風格有所了解。這種潤物細無聲的表現手法，更加自然細膩。動畫雖然不追求真實性，但是通過夸張和虛擬的手法使得作品更加生動活潑。《功夫熊貓》中的動物形象，和我國傳統武術的猴拳、鶴拳、蛇拳、螳螂拳、虎拳對應起來，實際上是對中國功夫內涵的抽象表現，動畫中對內涵進行具象化和概括，這使得觀眾內心形成共鳴，對這部作品贊不絕口。

三、結語

我國歷史文化悠久、在歷史的發展過程中傳統文化的不斷創新和演變，現今已經成為了社會各個領域值得發揚、傳承和借用的瑰寶。動畫作品中引用傳統視覺形象和符號，使得作品立意更加新穎獨特，發展空間更加廣闊。現階段要讓中國動畫產業得到發展，必須到中華傳統視覺符號中汲取養份，將其作為本土動畫設計的題材，同時不能照抄照搬，要結合時代的特點表現出新時代的精神特點，在弘揚中華傳統文化時注重將傳統內涵賦予動畫人物本身，只有把握了本質才能更好地詮釋外在，才能真正源源不斷地汲取本土文化的精髓所在，在不斷發展的社會中還要汲取社會的主流思想，結合民族特色的現代意境，從而創造出無與倫比的中國動畫。

參考文獻：

[1]張慧朝．淺析中國傳統元素在現代書籍設計中的應用[J]．大眾文藝，2010（5）：3-4

[2]趙一男．論動畫角色設計的藝術魅力及商業價值[J]．科技信息，2012（5）：1-3

作者簡介：孫夢陽（1995.11-），男，滿族，湖北武漢，學歷：本科，專業：動畫。淺析動畫對文化的解讀與詮釋孫夢陽（武漢理工大學067000）?影視傳媒?